Feldnotizen Was ist traditionelles Gothic? Die 9 besten kuratierten Outfits Supermade-Editorial24. August 202614 Min. Lektüre Nik Fiend, eine spätere Show: Farbe aufgetragen, bis das Licht keine Haut mehr findet. Traditioneller Gothic ist die erste Welle der Gothic-Subkultur, die sich zwischen Ende der Siebziger und Mitte der Achtziger um britische Post-Punk-Clubs herum bildete. Es lief über Bauhaus, Siouxsie und die Banshees und die Sisters of Mercy, über eine Handvoll Veranstaltungsorte in London und Leeds und über eine Generation ohne Arbeit und ohne Geld. Die Kleidung, an der die Leute es erkennen, kam aus dieser Situation: toupierte Haare, geschichtetes Netz, ein weißes Gesicht, spitze Stiefel von einem Marktstand. In diesem Stück Der Name kam später Die Bands, auf denen es lief Der Club Was einer von ihnen trug Wer trug was, Stück für Stück Das Ende des Zeitraums, bis zu dem er gelaufen ist Was Fishnet tat Die Stiefel haben eine Messung Warum die Schwarzen anderer Meinung waren Was das Toupieren eigentlich beinhaltet Der Schmuck war aus Silber und klein Woher das Gefühl kam Was die Neunziger mit sich brachten Wie man es aus dem, was folgte, erkennen kann Was davon übrig bleibt Häufige Fragen Der Name kam später Trad Gothic ist ein retrospektives Label. Es existiert, um die erste Version von Cyber-Gothic, romantischem Gothic, Mall-Gothic und dem Rest, was später hinzukam, zu trennen. Sie suchen also nach einem Zeitraum mit Datumsangaben. Die Leute in diesen Daten nannten es Gothic, oder positiver Punk nach einem NME-Artikel, der 1983 versuchte, der Welle einen Namen zu geben. Das ist wichtig, wenn Sie ein Kleidungsstück in der Hand halten. Ein Trikot aus dem Jahr 1983 ist qualifiziert, weil es dort war. Ein Hemd, das Sie im Jahr 2026 als Trad-Gothic kaufen, ist aufgrund seiner Ähnlichkeit mit dem, worauf der Zeitraum eingegrenzt wurde, qualifiziert. Woher das Wort Goth selbst kommt, ist umstritten. Ein Bericht führt es auf den NME-Autor David Dorrell zurück, der sich einen Brixton-Spitznamen für Andi von Sex Gang Children zu eigen machte; Ein anderer schreibt es 1979, als Martin Hannett Joy Division als Gothic beschrieb. Die Bands, auf denen es lief Die Subkultur ist zunächst eine Musikszene. Die Datierung geht auf Bauhaus‘ „Die Toten von Bela Lugosi“ zurück. Drumherum saßen Siouxsie and the Banshees, The Cure und Sisters of Mercy, alle aus dem britischen Post-Punk und keiner von ihnen fühlte sich mit der Bezeichnung wohl. Andrew Eldritch von den Sisters lehnte jede Verbindung mit Gothic ab. Siouxsie hat sich jahrzehntelang dagegen ausgesprochen. Die Bands lehnten das Label genauso lange ab, wie ihr Publikum damit verbrachte, es zu tragen. Diese Ablehnung ist für die Garderobe wichtig. Der Look stammte von Bühnen von Bands, die bestritten, dass es eine Bewegung gibt, für die man sich kleiden sollte. Das ist einer der Gründe, warum die erste Welle keine Uniform hat. Der Club Die Fledermaushöhle wurde am 21. Juli 1982 in der Dean Street 69 in Soho eröffnet, an einem Mittwochabend im Gargoyle Club. Olli Wisdom von Specimen leitete es mit dem Gitarristen der Band, Jon Klein, als Art Director. Zwei Regeln bestimmten die Musik. Kein Funk und keine Disco. Es gab keine Regeln bezüglich der Kleidung. In der Praxis blieben Post-Punk, Glam-Singles und The Cramps übrig. 69 Dean Street heute; Die Mittwochnacht lief ab 1982 die Treppe hinunter. Foto von SpeedyCheetah66, CC BY-SA 4.0, über Wikimedia Commons. Die Playlist des ersten Jahres würde die meisten Leute, die sie jetzt aufrufen, überraschen. Resident-DJ Hamish MacDonald beschrieb seine eigenen Sets als eine schwungvolle Klangkurve mit Siouxsie und The Cramps als Mittelweg, die zurück zu Eddie Cochran und weiter zu Sweet and Specimen reichte. Der Boden wurde erst 1983 entscheidend gotisch. Zerrissene Müllbeutel waren an die Wände geheftet und schwarze Spinnweben aus Papier hingen von der Decke. In den seitdem verfassten Berichten ist ein Sarg enthalten, durch den man gehen musste. Die Mitglieder nannten sich Batcavers. Sie trugen Fledermaus-Sargketten, um sich von den anderen, weniger ausgefallenen Gothic-Nächten anderswo in der Stadt abzugrenzen. Die Umschlagnotizen des Neuauflagenlabels beschreiben, was durch die Tür kam: zerrissene, zerrissene, gebleichte und gummierte Haare, Totenmasken-Make-up und Kleidung, die an denselben Marktständen zusammengetragen wurde. Kunststudenten, Ex-Punks, Psychobillies, Hausbesetzer und Kinder auf Sozialhilfe, gekleidet aus den gleichen Ständen und Containern. Einige kamen in Designerstücken an, die meisten hatten jedoch das, was sie trugen, selbst gemacht. Berichte der Kundschaft beschreiben sie als frei und gemütlich. Mrs. Fiend von Alien Sex Fiend bringt es auf den Punkt: Die Musik, der Look, die schwarze Kleidung, die Haare, das Make-up, die Totenköpfe und Schaufensterpuppenköpfe waren alle vorhanden, bevor sie in den Club gingen. Die Batcave gab dieser Garderobe irgendwohin, wo sie an einem Mittwoch hingehen konnte. Dies steht im Widerspruch zum Standardkonto, bei dem der Verein der Geburtsort ist. Beide Versionen sind im Druck. Die Leute, die 1982 im Raum waren, beschreiben, wie sie bereits bekleidet hereinkamen. Die in späteren Berichten beschriebene Kleiderordnung, schwarze Kleidung und dramatisches Make-up an der Tür, kommt in den Erinnerungen der Stammgäste nicht vor. Was einer von ihnen trug Jonny Melton kam im September 1982 aus den Fens nach London und baute sich als Jonny Slut, Keyboarder bei Specimen, wieder auf. Er trug einen Deathhawk, ein Netzhemd und komplettes Make-up. Ein Deathhawk ist ein Irokesenschnitt aus toupiertem Haar. Es steht als eine Masse. Ein Zeitungsfoto dieses Outfits landete gefaltet in einer gebrauchten Plattenhülle in Kanada. Dieser Ausschnitt zeigt, wie eine Person auf einem anderen Kontinent herausfand, dass der Club existierte. Der breitere Batcave-Look verlief über eine Schicht aus zerrissenem Netz, dramatischem Augen-Make-up und toupiertem Haar in jeder Farbe, das der Schwerkraft trotzt, über einer Basis aus Schwarz. Specimens eigener Bericht darüber, wie die Garderobe zusammengestellt wurde, ist deutlicher: Sie fanden Jonny Slut im Club und nahmen viele Kleidungsstücke ihrer Freundinnen mit. Die Slogans der Band lauteten genauso. Neben Blasphemie, Lüsternheit und Blut, die auf der Innenhülle des Batcave-Albums aufgedruckt waren, verkauften sie auch eines mit der Aufschrift „Ich trage DUNKLE Unterhosen“. Wer trug was, Stück für Stück Exemplar auf der Bühne, 1983 Eine veröffentlichte Beschreibung der Band auf der Bühne geht völlig durcheinander: schwarze Kleidung und Netzstrümpfe oberhalb und unterhalb der Taille, dunkles Make-up auf Lippen und Augen, Gesichter totenweiß geschminkt und Schwarz unter den Wangenknochen eingearbeitet, um sie auszuhöhlen. Ketten, Kreuze und Silber für Schmuck. Jonny Slut trug einen schwarzen, stacheligen Todesfalken, dessen Strähnen absichtlich über das Gesicht fielen. In diesem Winter trug er Sue Clowes' Flesh and Steel-Kollektion, bedruckt mit silbernen Kreuzen, von dem Designer, der Boy George zwei Jahre zuvor eingekleidet hatte. Er machte 1983 das Cover von Time Out unter der Überschrift GOTHIC PUNK. Siouxsie Sioux, Ende der Siebziger bis in die Achtziger Übergroße Anzugjacken für Herren. Schwarze Netzstrümpfe. Hoch aufragende Stilettos. Eine durchsichtige Netzbluse ohne darunter. T-Shirts und Stiefel von Westwood und McLarens Shop SEX. Kurzes, stacheliges Haar, mit Wasserstoffperoxid oder schwarz gefärbt, schon Jahre bevor stacheliges Haar üblich war. In den frühen Achtzigern kamen juwelenbesetzte Handschuhe und Nippel entblößende Fetischausrüstung hinzu. Als Paul Morley 1980 die Banshees in Futurama für den NME rezensierte, berichtete er, dass etwa die Hälfte der Mädchen in Leeds ihr Aussehen bereits von Haaren bis zu den Knöcheln nachgeahmt hätten. Nik Fiend von Alien Sex Fiend, aus dem Jahr 1982 Gruselige Gesichtsbemalung, die eher einer Maske als Kosmetika ähnelt und zusammen mit Totenköpfen und Schaufensterpuppenköpfen als Bühnenrequisiten verwendet wird. Nik Fiend baute sein Gesicht aus Farbe, die so dick aufgetragen war, dass Bühnenlichter keine Haut darunter fanden. Siouxsie zeichnete ihres: schwere Brauen, eine ägyptische Linie am Auge, eine scharf geschminkte Lippe. Andere trugen drinnen Sonnenbrillen. Männer trugen Make-up, Frauen trugen Make-up und die beiden Gruppen trugen es unterschiedlich. Beide Gesichter befanden sich 1983 gleichzeitig im Raum, und ein Foto aus diesem Jahr kann Ihnen eines zeigen. Das einzige Kleidungsstück, das sie alle gemeinsam haben, ist das Netz, und jeder benutzte es anders. Das Exemplar trug oberhalb und unterhalb der Taille ein Fischnetz. Siouxsie trug es von Kopf bis Fuß unter einer geliehenen Anzugjacke. Stattdessen bedeckte Nik Fiend sein Gesicht. Das Missverständnis, das sich am stärksten an dieser Zeit festhält, ist, dass Schwarz als Standard galt. Die Gothic-Stile der achtziger Jahre waren weitaus vielfältiger als in den neunziger Jahren. Es gab keine Beschränkung auf Schwarz oder dunkle Farben und verschiedene Bands entwickelten unterschiedliche Looks: die Batcave-Ende, die Deathrock-Ende und die ätherischen, romantischen, böhmischen Stile, die später unter anderen Namen zusammengefasst wurden. Das Ende des Zeitraums, bis zu dem er gelaufen ist Am Ende der Batcave herrschten Glamour und Kabarett. Netzstrümpfe, Vinyl, gummierte Haare, Drag, Trockeneis, alles, was glänzend, sexy und schwarz ist. Camp war der Betriebsmodus. Deathrock war härter und punkiger. Es war auch amerikanisch. Christian Death und 45 Grave kamen aus Los Angeles und die Batcave war später Gastgeber ihrer Tournee. Das dritte Ende hatte zu diesem Zeitpunkt keinen Namen und wurde später unter Bezeichnungen wie „Ethereal“ und „Woodland Gothic“ zusammengefasst. Lange Röcke, mehrlagiger Vintage-Stoff, Spitze, kein Fetischmaterial und keine Spitzen. Dieses Ende sieht am wenigsten wie das Archivbild aus. Alle davon galten damals als Gothic. Sie liefen zwischen 1982 und 1985 Seite an Seite, und das konnten sie, weil kein Geschäft sie belieferte. Das Archivbild behält das Batcave-Ende und lässt die anderen beiden weg. Das dritte Ende: langer Rock, geschichteter Stoff, keine Stacheln. Foto von Oliver Kloss, CC BY-SA 4.0, über Wikimedia Commons. Was Fishnet tat Foto für Foto aus diesen Räumen taucht ein Netz auf, das selten das tut, was ein Strumpf tut. Es ging weiter als Hemd. Die fotografierte Version davon ist Jonny Slut in einem Netzhemd über einem nackten Oberkörper, ein Kleidungsstück, das nichts von dem tut, was ein Hemd tut, außer ein Gitter vor der Haut zu halten. Es ging in Schichten weiter, eine über der anderen zerrissen, bis die Löcher nicht mehr in einer Reihe standen. Es ging auch als Ärmel weiter. Damenstrumpfhose, im Schritt eingeschnitten, über die Arme gezogen: Die beiden Beine haben zufällig den gleichen Durchmesser wie ein Paar Arme. Von Kopf bis Fuß ging es umgekehrt weiter, und Siouxsie saß an diesem Ende. Gleiches Material, vierfache Menge, keine sichtbare Haut zwischen Knöchel und Hals. Bei jeder dieser Anwendungen wurde das gleiche Material verwendet. Die Stiefel haben eine Messung Winklepicker sind die spitzen Stiefel, und in der Gothic-Szene heißen sie auch Pikes. Hechte in der aktuellen Produktion: Die Spitze stoppt etwa einen Zentimeter entfernt. Foto von Karnstein, CC BY-SA 3.0, über Wikimedia Commons. Der Anteil wurde seit dem Mittelalter zweimal gesenkt. Der mittelalterliche Krakau reichte bis zu zwanzig Zoll über die Zehen hinaus. Der Winklepicker aus den 1950er Jahren reduzierte das auf vier, und die aktuelle Produktion stoppt bei einem. Woher sie im Jahr 1982 kamen, ist ebenso wichtig wie die Form. In den späten Siebzigern kehrten die Sharp-Point-Modelle als ungetragene Altbestände, gebrauchte Originale und zeitgenössische Kopien zurück und wurden auf dem Kensington Market und Chelsea's Great Gear Market verkauft. Ein Paar auf einer Batcave-Tanzfläche könnte so etwas sein. Warum die Schwarzen anderer Meinung waren Zwei schwarze Kleidungsstücke aus dieser Zeit passen aus Gründen, die in der Farbchemie liegen, nicht zueinander. Wolle, Baumwolle, Synthetikstoffe und Gummi färben sich unterschiedlich. So werden ein schwarzes Baumwollhemd, ein schwarzer Wollrock und eine schwarze gummierte Jacke unter Clublichtern als eine Farbe fotografiert und in drei Farben aufgeteilt, sobald jemand um vier Uhr morgens nach draußen geht. Um sie zusammenzubringen, hätte man ein Set kaufen müssen. Canvas, Wildleder und Lack, alles in Schwarz gekauft. Foto von Zickwamp, CC BY-SA 2.0, über Flickr. Die spätere Szene begann tatsächlich zu passen. Das ist Teil dessen, was die Konsolidierung bedeutet: Ein Kleiderschrank, bei dem sich die Schwarzen einig sind, ist ein Kleiderschrank, der von einem Lieferanten zusammengebaut wird. Rot, Weiß und Lila tauchen überall dort als Akzente auf, wo die Zeit farblich dokumentiert wird. Das Gleiche gilt für die gebleichten Haare, die unter den Batcave-Frisuren aufgeführt sind. Was das Toupieren eigentlich beinhaltet Nehmen Sie eine Haarsträhne und kämmen Sie sie nach hinten in Richtung Kopfhaut. Es verheddert sich, und das Gewirr hält Volumen. Wenden Sie das auf eine Irokesenform an. Die aktuelle Abkürzung: gelierte Spitzen, keine toupierte Masse. Foto von Clipmage, CC BY 2.0, über Wikimedia Commons. In den Anweisungen für die Technik wird angegeben, dass es mindestens vierzig Minuten dauert, um ein zerfetztes Finish zu erzielen, obwohl keine davon eine bestimmte Nacht in der Batcave beschreibt. Diese kamen fertig an. Nichts von dem Prozess passt in eine Clubtoilette. Die aktuelle Abkürzung ist ein rasierter Hinterschnitt mit gelierter Länge. Diese Version unterteilt sich in Punkte. Beim Crimpen, der anderen verbreiteten Technik, werden mit einem erhitzten Bügeleisen Wellen in die Länge gedrückt und es wird etwas anderes bewirkt: Es verleiht dem Haar Struktur, ohne es in die Höhe zu treiben. Der Schmuck war aus Silber und klein Der Periodenrekord reicht bis hin zu getragenem Silber. Die wiederkehrenden Stücke sind ein Ankh, ein schlichtes Kreuz, Ringe mit rundem Rahmen und die Fledermaus-Sargkette, allesamt aus Silber, mit einfachen Umrissen und mehrere auf einmal getragen. Daneben taucht in den Batcave-Konten afrikanischer Schmuck auf, der an denselben Ständen wie die Anzüge gekauft wurde. Eine Schublade füllt sich im Laufe der Jahre Stück für Stück. Woher das Gefühl kam Goth entstand in der sozioökonomischer Niedergang und Thatcher-Politik Ende der 1970er Jahre in Großbritannien, auf den Fersen des Punk. Die Menschen, die sich versammelten, waren überwiegend Arbeiter und gehörten der unteren Mittelschicht an. Angst um ihre Zukunft. Erleben Sie die wirtschaftlichen Turbulenzen der Thatcher-Jahre. Aus Angst, der Kalte Krieg könnte eskalieren. Das ist auch der Grund, warum der Kleiderschrank aus den Regalen des Trödelladens gerissen wurde: Das Geld ging an die Tür und an die Getränke. Diese Lesart stammt aus Charles Muellers Studie über die Szene aus dem Jahr 2008, die auf Interviews mit über neunzig Personen basiert, die daran teilgenommen haben. Reagan und Thatcher beschrieben nicht nur den Kalten Krieg, sondern auch Drogenmissbrauch, Kriminalität und Armut als Kämpfe zwischen Gut und Böse, und zwar in metaphysischen Begriffen. Ein weißes Gesicht, ein bemalter Mund und eine Sargkette beantworten diese Rhetorik auf eigene Faust. Es gab auch einen lokalen Grund. In Leeds lief die Szene aus Le Phonographique. Peter Sutcliffe ermordete zwischen 1975 und seiner Verhaftung im Jahr 1981 dreizehn Frauen in dieser Stadt. Die Szene formierte sich in diesen sechs Jahren. Was die Neunziger mit sich brachten Die Konsolidierung erfolgte nach der Schließung des Clubs. Es wird eine Liste der entfernten Dinge angezeigt. Der geliehene Herrenanzug ging aus Versorgungsgründen zuerst. An einem Stand wird jeweils eine Jacke in jeder Größe verkauft. Dazu gehörten Rot, Weiß und Lila; Alle drei bleiben im Periodenregister und keines bleibt im Archivbild erhalten. Der afrikanische Schmuck gehört zu den Grundnahrungsmitteln von Batcave Dazeds Bericht über die Szene ging auch. Schwarzer Ledergürtel mit Kreuzschnalle und Nieten, 15,32 $. Schwarzes Leder und ein schlichtes Kreuz, beide noch in Produktion. Improvisierte Lösungen kamen an letzter Stelle, und Strumpfhosen als Ärmel sind das klarste Beispiel dafür. Dieser Trick verschwand aus mechanischen Gründen. In den späten Achtzigern gab es ein Geschäft, in dem man eine Hülle verkaufen konnte. Schwarz blieb, zusammen mit Netzstoff, Toupierung, Eyeliner und dem spitzen Stiefel. Die Liste, die sie erstellt haben, umfasste den geliehenen Anzug, die ärmellosen Strumpfhosen, den afrikanischen Schmuck und drei Farben, die jetzt fehlen. Diese Lücke ist der Grund, warum die Garderobe der Achtziger vielfältiger aussieht als ihre eigenen Nachkommen. Referenzberichte über die Subkultur verorten das Zentrum Anfang der neunziger Jahre in Deutschland, wo es unter dem lokalen Namen Grufti firmierte. Wie man es aus dem, was folgte, erkennen kann Kurze Bikerjacke mit gebogenem Einsatz und Stehkragen, 103,00 $. Aktueller Bestand: schlichtes Schwarz, nichts abgeschnitten von etwas anderem. Überprüfen Sie die Quellen Die Batcave-Jahre vermischten Punk-Hardware mit Glam-Theater und allem, was der Marktstand in dieser Woche gerade zu bieten hatte. Ein Outfit, das von Kopf bis Fuß zusammenhält, gehört in die Neunziger. Achten Sie auf die DIY-Marken Bemalt, geschnitten, neu genäht, für einen anderen Zweck verwendet, wobei Strumpfhosen als Ärmel dienen. Ein Kleidungsstück, das seinen Zweck erfüllt, für den es nie gemacht wurde, ist der stärkste Einzelindikator. Zähle die Farben Ein komplett schwarzer Stapel gilt als Gothic. Es geht nicht ausdrücklich um die Achtzigerjahre. In diesen Jahren blieben Rot, Weiß und Lila im Spiel. Überprüfen Sie den Kofferraum Eine weit über den Fuß hinausragende Spitze gehört zum Bestand aus den 1950er-Jahren, der Ende der 70er-Jahre weiterverkauft wurde. Die aktuelle Produktion stoppt bei etwa einem Zoll, im Vergleich zu den vier Zoll, die das Periodenverhältnis kennzeichnen. Fragen Sie, was die Haare tun Toupierte Masse aus Knäuel, die ohne Produkt ihre eigene Höhe behält. Betrachten Sie das Make-up als System Gesichtsbemalung, die das gesamte Gesicht bedeckt, und Augenmalerei, die auf die nackte Haut aufgetragen wird, sind zwei Traditionen, die im gleichen Zeitraum nebeneinander bestehen und von denen beide überholt sind. Was davon übrig bleibt Die Szene überdauerte den Verein um vierzig Jahre. Das Wave Gotik Treffen in Leipzig und das Whitby Goth Weekend in Yorkshire gibt es schon seit Jahrzehnten, und die Garderobe auf diesen Etagen ähnelt eher der ersten Version als alles, was unter diesem Namen verkauft wird. Legen Sie ein Kleidungsstück aus dem Jahr 1983 neben eines, das heute als Trad-Gothic verkauft wird. Die beiden können ähnlich aussehen, sich aber in jeder Hinsicht unterscheiden, die damals wichtig war: woher es kam, was es vorher war, wie viele andere im Raum hatten eines. Häufige Fragen Ist Trad-Gothic dasselbe wie Deathrock? Deathrock ist das eher punklastige Ende derselben Epoche, amerikanischer Herkunft, wobei das Batcave-Ende näher an Glamour und Kabarett grenzt. Sie überlappen sich an den Rändern, ohne dasselbe zu sein. Hatte die Batcave einen Sarg an der Tür? Spätere Berichte sagen es. Nik Fiend und die anderen Stammgäste erwähnen Müllbeutel an den Wänden und Papierbahnen an der Decke. Warum heißt es traditionell, wenn es das erste war? Der Name wurde rückwärts angewendet, als Cyber Goth und der Rest existierten und das Original ein eigenes Wort brauchte. Kaufen Sie die Formen in diesem Stück Jacken Oberteile T-Shirts Schuhe Schmuck